天下第一翡色青瓷 | 展览回顾::國立中央博物馆

展览回顾特别展览

天下第一翡色青瓷

展览地点
企划展厅
日期
10월-16-2012 ~ 12월-16-2012
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国立中央博物馆(馆长：金英那)10月16日(周二)至12月16日(周日)举办2012年特别企划展“天下第一翡色青瓷”。国立中央博物馆曾于1989年举办过“高丽青瓷名品”特别展，时隔20年才筹备了第二次高丽青瓷特别展“天下第一翡色青瓷”。

此次特别展是在1990年代以后以令人刮目的速度发展起来的陶瓷研究成果基础上举行的展览。“天下第一翡色青瓷”企划特别展以高丽青瓷的出现、镶嵌技法的开始与流行、干支铭镶嵌青瓷等主要争论焦点的学问成果为基础，不仅对高丽青瓷的发展过程进行了一目了然的整理，而且还将展现青瓷在高丽社会中作为工艺品所具有的作用及其生产和流通、与同时代的漆器或金属器皿的关系。

所展出的作品中仅青瓷完成型就有350余件，是经过严格挑选的国立中央博物馆等国内外收藏的重要青瓷，并最大程度地从品质部分进行了考虑。从规模来看也是一次有史以来最高水平的青瓷展。此外，还史无前例地有指定文化财参展，其中韩国国宝18件，宝物11件，共计29件；还推出了被指定为日本重要文化财的2件高丽青瓷，国内外指定文化财共达31件，可谓汇聚了最顶级的青瓷。

由中国宋朝太平老人所撰并流传下来的《袖中锦》中的“天下第一条”将“高丽翡色”选为天下第一，而作为展览题目的“天下第一翡色青瓷”正是由此而来。从高丽青瓷击败中国宋朝青瓷，当选天下第一中，可以了解到当时高丽青瓷的国际地位。此外，从宣和5年(1123)作为宋朝使臣来到高丽的徐兢( 1091~1153)所著《宣和奉使高丽图经》中“陶器色之靑者丽人为之翡色”的记录来看，“翡色”为当时高丽人表现青瓷的绿光时所使用的特有单词。这很好地表现了高丽青瓷之美与水平之高。

本展览共由1部分构成，摆脱了根据编年顺序进行的单一展览方式，分为编年ㆍ用途ㆍ镶嵌ㆍ名品４大部分对高丽青瓷进行综合介绍。因此，即使参观者对各部分进行有选择的参观，也能从各个侧面了解青瓷。此外，与容易平直的作品罗列相比，展览充分考虑了青瓷作为立体物品的性质，既充满现代感又独特。

第1部是“高丽青瓷的开始与发展”，对高丽青瓷的历史进行展现。在第 1部中，对从青瓷的出现背景到青瓷的开始制作和高峰及衰退等各时期的高丽青瓷一一进行展示，可以令参观者了解青瓷在各个时期的发展。通过中国陶瓷文化的流入，高丽青瓷得以出现，后经过由砖窑到土窑的过渡过程，康津与扶安凭借翡色与镶嵌迎来全盛时期。通过从海底打捞出的在经海路从产地运往开城宫城过程中沉没的青瓷与高丽后期镶嵌干支铭的青瓷，还可以了解到衰退期的面貌。第1部中包括具有本来面目的青瓷成品和在瓷窑遗址中被作为废弃物扔掉的青瓷破片等，展现了拥有500年历史的高丽青瓷的漫长发展过程。

第2部是“青瓷——看高丽的窗口”，在反映饮食文化与休闲文化、佛教、道教等宗教及葬礼文化之同时，还将曾作为女性梳妆打扮用具的青瓷的各种用途分成小主题进行集中展示，这有别于之前的展览。全南康津与全北扶安制作的高级青瓷主要供王室和中央贵族使用，成为了解当时上流阶层日常生活的重要线索。从与化妆有关的青瓷油瓶及盒子、镜匣等中可以想象出当时贵族阶层女性的华丽面貌；通过青瓷透刻椅子与各种青瓷文具、写有关于酒的诗句的酒壶或杯子等，可从多方面了解青瓷作为生活用品的功能。展出的主要文物有国立中央博物馆收藏的“青瓷人物形壶”(第167号国宝)与私人收藏的“青瓷堆花点纹罗汉坐像”(第173号国宝)等。

第3部是“创造性之表现——镶嵌”，集中对作为高丽特有陶瓷工艺技法的镶嵌技法进行介绍。镶嵌是一种高丽独有的独特瓷器装饰技法，通过白土与赭土形成黑白对比，令华丽的装饰效果达到最高程度。镶嵌技法代表着青瓷的美丽绿光和高丽青瓷所独有的杰出工艺美。早期青瓷的制作阶段仅通过破片得到确认，自12世纪中期起，“蒲柳水禽纹”等蕴含着高丽时代人们所特有的抒情性的美丽图案开始被用来装饰青瓷。镶嵌这一独创性技术在证明高丽人拥有很高的技术水平之同时，也展现了将自己的情趣采用陶瓷进行表现的极高艺术成就。代表展品有涧松美术馆收藏的“青瓷镶嵌蒲柳水禽纹净甁” (第66号国宝)和日本根津美术馆收藏的“青瓷阴刻莲唐草纹净瓶”等。

在第4部“讲述天下第一”中，挑选出无论在当时还是现在都可称为“天下第一”的22件高丽青瓷。作为高丽所展现的至高无上的美，同时也代表着韩国人自尊心的真正名品们被摆放在单独的空间里，参观者通过接近自然光线的照明可亲眼目睹翡色青瓷。主要展品中，受中国陶瓷影响的“青瓷狮子钮盖香炉”(第60号国宝)与“青瓷鱼龙形壶”( 第61号国宝)虽然造型上留有中国元素，但整体形态所展现的比例与颜色之融合表现出一种高丽风格的美感。高丽在不断引进先进文化之同时，为展现独有的工艺美而进行了努力，“青瓷透刻七宝纹香炉”(第95号国宝)等展现含有丰富情感的造型美的高丽青瓷可以说正是这种努力所留下的痕迹。镶嵌令工艺美在从前技法的基础上更进一步突出了华丽感。涧松美术馆收藏的“青瓷镶嵌云鹤纹梅瓶”(第68号国宝)、“青瓷镶嵌牡丹唐草纹壶”(第116号国宝)等则是极好反映了高丽时期人们的感性及灿烂文化的作品。此外，在韩国首次展出的日本大和文华馆收藏的日本重要文化财“青瓷九龙形净瓶”、大阪市立东洋陶瓷美术馆的“青瓷童子·童女形砚滴”等是如果不借此机会，则很难同时看到的最高水平的高丽青瓷，它们的大举参展，更为展览增添了光彩。